Sommerens trøje er mere end en dragt

Det vigtigste beklædningsstykke denne sommer er hverken den Tiffany-blå paillettoppen eller polka-dot-nederdelen: det er fodboldtrøjen.

I en tid hvor meget skiller os, er der få beklædningsstykker, der bæres af så mange forskellige grupper som fodboldtrøjen. For det er netop det, trøjen repræsenterer: fællesskab. Uanset om du har købt trøjen til din yndlingsspiller på stranden i Sydeuropa, hentet den i fanshoppen før kamp, arvet den fra en, du kender, eller investeret i et stykke tøj inspireret af fodboldens æstetik, er du en del af klubben denne sommer.

Fodboldtrøjen i sig selv er ikke en trend. Den har eksisteret lige så længe, bolden har rullet på græsset. Det, der derimod har ændret sig, er, hvem der går med den, og hvor. De seneste år har trøjen bevæget sig langt uden for stadionportene og ind i gademoden, hjulpet på vej af trends som blokecore og en stigende interesse for sportens visuelle sprog. I dag bæres den lige så gerne til festival, i storbyen eller til en sommerfest som på tribunen.

Fra tribune til gade

Det er ikke kun den lokale pub, der vil tjene penge på VM-kampene. Så godt som alle modehuse og high-street-butikker vil have en del af kagen. På trods af at jeg er vokset op i en fodboldgal familie, har jeg aldrig delt den interesse. Alligevel var der noget, der fik mig til at stoppe op, da Acne Studios lancerede sin egen fortolkning af fodboldtrøjen i 2024. Jeg skulle bare "lige ind og kigge" i butikken på Rue Saint-Honoré. En FaceTime-samtale med en begejstret mor, det klassiske "it's the last one in Paris" fra sælgeren og nogle sedler senere var den min.

Måske er det netop derfor, modehusene har omfavnet udtrykket så helhjertet. Fodboldtrøjen er et af de få beklædningsstykker, der både er umiddelbart genkendeligt og fyldt med kulturel betydning. I dag bæres den lige så gerne af mennesker, der aldrig har set en hel kamp, som af dem, der følger sporten religiøst.

For modebranchen repræsenterer fodbolden langt mere end halvfems minutter på banen. Sporten kommer med et visuelt univers, der allerede er ladet med identitet, nostalgi og tilhørsforhold. De seneste år har flere modehuse udforsket udtrykket på deres egne præmisser. Acne Studios gav fodboldtrøjen en luksuriøs behandling, mens mærker som Andersson Bell, GAP, Han Kjøbenhavn, Push Button og Jaded London har hentet inspiration fra alt fra sponsorlogoer og trøjedesign til tekniske materialer og fankultur.

Nye former for en gammel trøje

Andre designere har fundet nytænkende metoder til at omdanne beklædningsstykket. Den amerikanske designer Conner Ives, kendt for at skabe nyt tøj af genbrugsmaterialer, udgav sin "Late Capitalism" S/S 2024-kollektion, frontet af Alex Consani, digitalt i 2023. I kollektionens 17. look bar Consani en rekonstrueret Everton-trøje fra 2016-17, transformeret til en kort, kropsnær top gennem Ives' karakteristiske rynketeknik. Stilen blev så populær, at den overlevede den sædvanlige sæsonbaserede modecyklus og er stadig tilgængelig på hjemmesiden. Udvalget varierer, da t-shirtsene er lavet af deadstock-trøjer fundet rundt omkring i Storbritannien.

Få designere har været lige så centrale i mødet mellem fodbold og mode som Martine Rose. Hun er kendt for sin unikke tilgang til moderne herremode og sport, især fodbold. Gennem flere samarbejder med Nike har den britiske designer sat sit præg på sporten gennem nyfortolkning af trøjer og diverse virale mule sneakers baseret på Nikes "Shox"-model. Ligesom Ives har hun også fundet en spændende metode til at omdanne trøjestilen. Hun har designet fodboldinspirerede toppe med både korte og lange ærmer. Den vigtigste detalje er dog snøringen, der går på tværs af toppen.

Når sportsmærkerne bliver modeaktører

Det er ikke kun uafhængige London-baserede designere, der laver nye vrid på fodboldens æstetik. Sportsgiganten Adidas sælger klassiske trøjer fra alle lande, men modebevægelsen, der foregår uden for arenaen, er ikke ukendt for dem. De har flere produkter, de omtaler som "designet til modebevidste fans". Blandt andet en asymmetrisk off-shoulder-trøje for diverse landshold, en polka-dot-T-shirt i forskellige farver og designsamarbejder med Gen Z-mærker som Miaou og BAPE.

Fodboldtrøjen derhjemme

Også i Norge har fodboldæstetikken fundet vej ind i nye miljøer. ELLE Norges samarbejde med Everyday Social Gay Club lod catwalk møde kunstgræs, mens Holzweiler gennem flere år har bygget bro mellem mode og fodbold gennem sit samarbejde med FC Oslo. Samtidig tog dagligvaregiganten Kiwi udtrykket ind i arbejdslivet med egne VM-trøjer til de ansatte. Eksemplerne viser, hvordan fodboldens visuelle sprog i dag strækker sig langt ud over stadionportene.

Fodboldtrøjen har bevæget sig fra tribunen til at blive et kulturelt sprog i sig selv. Den bruges ikke længere kun til at vise, hvilken klub man tilhører, men til at udtrykke en bredere følelse af identitet, stil og tilhørsforhold i tiden. I skæringspunktet mellem mode, sport og populærkultur har den fået en ny rolle som et af sommerens tydeligste udtryk for, hvordan tøj i dag handler lige så meget om identitet som om æstetik.